汪晓曙编著的这本《绘画创作研究》首先从绘画创作的内核――画家创作的哲理背景、创作思维、创作心态、创作角度、创作象限和对社会的深刻认识入手，提出了画家在绘画创作中如何表达自己的情感，即不依附于其他文学的表述方式，而是用绘画语言自身去抒发其内心的感受，强调画家自身的创作个性和审美品位。提倡创新的精神，使绘画艺术在高科技时代更加飞速地发展，并通过对绘画创作中诸多的感情因素和形式因素的阐释，论述绘画创作中的本质问题――绘画语言的特点、绘画语言的生成和如何通过绘画语言来表达画家的思想、情感、审美观和世界观。同时通过对绘画创作的全过程――生活、体验、感受、构思、布局的讨论，对画家的创作心理、创作形态、画面构成、表现形式、表现风格等进行深层的思考，研究绘画创作中相关的色彩和明暗关系以及点、线、面的集结规律。